शुरुआतीहरूको लागि 5 तेल चित्रकारी सुझावहरू

यदि तपाईंले संगीत कसरी बजाउने भनेर कहिल्यै सिक्नुभएको छैन भने, संगीतकारहरूको समूहसँग बसेर तिनीहरूको कामको वर्णन गर्न प्राविधिक शब्दहरू प्रयोग गरेर भ्रामक, सुन्दर भाषाको आँधी हुन सक्छ।तेलले रंग गर्ने कलाकारहरूसँग कुरा गर्दा यस्तै अवस्था आउन सक्छ: अचानक तपाईं कुराकानीमा हुनुहुन्छ जहाँ तिनीहरू रङ्गका राम्रा बिन्दुहरूमा बहस गर्दै छन्, क्यानभास बनाम लिनेनका फाइदाहरू छलफल गर्दै छन्, वा घरेलु जेसोका लागि रेसिपीहरू साझेदारी गर्दै, ब्रश सिफारिसहरू, र "गीले-मा-गीला" भनिने प्रविधि।तेल चित्रकलाको साथमा जाने भाषाको प्रचुरताले सुरुमा भारी महसुस गर्न सक्छ, तर यदि तपाईंले यसको सर्तहरू र उत्कृष्ट अभ्यासहरूसँग परिचित हुनको लागि समय लिनुभयो भने, तपाईं शताब्दी पुरानो माध्यमलाई सजिलैसँग प्रयोग गर्ने बाटोमा हुनुहुनेछ।

यदि तपाइँ भर्खरै सुरु गर्दै हुनुहुन्छ भने, तपाइँको पहिलो केहि कलाकृतिहरूबाट पुरानो मास्टर्स वास्तविकताको आशा नगर्नुहोस्।चाहे तपाईं पेन्ट गर्न नयाँ हुनुहुन्छ, वा एक कलाकार जसले सामान्यतया अर्को माध्यममा काम गर्छ, जस्तै एक्रिलिक वा वाटर कलर, यसले तेल रङको विशिष्ट गुणहरू सिक्न केही समय लिनेछ-- विशेष गरी यसको ढिलो सुकाउने समय र तह लगाउनका लागि कडा नियमहरू।कुनै पनि माध्यमको रूपमा, उच्च अपेक्षाहरूबाट आफूलाई कम गर्न, र प्रयोग र खोजको लागि आफैलाई कोठा वहन गर्न उत्तम छ।

चम्किलो आँखा भएका कलाकारहरूलाई तेल प्रयोग गर्न इच्छुकहरूलाई मद्दत गर्न, हामीले चित्रकला सिकाउने दुई कलाकारहरूसँग कुरा गर्यौं र माध्यमसँग आफूलाई परिचित गराउन पाँचवटा सुझावहरू संकलन गर्‍यौं।

1. सुरक्षित रूपमा पेन्ट गर्नुहोस्

तपाइँ सुरु गर्नु अघि, तपाइँ कहाँ पेन्ट गर्नुहुन्छ भनेर विचार गर्न अत्यन्त महत्त्वपूर्ण छ।धेरै माध्यमहरू, जस्तै टर्पेन्टाइन, विषाक्त धुवाँ उत्सर्जन गर्दछ जसले चक्कर लाग्ने, बेहोस हुने, र समयको साथ, श्वासप्रश्वास समस्याहरू निम्त्याउन सक्छ।टर्पेन्टाइन पनि अत्यधिक ज्वलनशील हुन्छ, र राम्रोसँग फ्याँकिएन भने माध्यमलाई अवशोषित गर्ने र्यागहरू पनि आफैं जलाउन सक्छन्।यो अत्यन्तै महत्त्वपूर्ण छ कि तपाईंले हावामा भरिएको ठाउँमा काम गर्नुहुन्छ जसमा सुरक्षित डिस्पोजलको पहुँच छ।यदि तपाईंसँग त्यस्तो ठाउँमा काम गर्ने क्षमता छैन भने, प्रयास गर्नुहोस्एक्रिलिक संग चित्रकला, जसले विशेष माध्यमको सहयोगमा केही तेल पेन्ट गुणहरू सजिलै लिन सक्छ।

तेलको रंगमा प्रायः पिग्मेन्टहरू हुन्छन्खतरनाक रसायनहरूछाला मार्फत अवशोषित गर्न सकिन्छ, त्यसैले तपाईंले सुरक्षात्मक पन्जा र लुगा लगाउनु पर्छ।धेरै पेशेवर कलाकारहरूले उनीहरूले काम गर्दा लुगाका केही लेखहरू आरक्षित गर्नेछन्, र बिस्तारै स्टुडियोको लागि वार्डरोब विकास गर्नेछन्।थप रूपमा, कलाकारहरूले सामान्यतया लेटेक्स पन्जाहरू थोकमा खरीद गर्छन्, तर यदि तपाईंसँग लेटेक्स एलर्जी छ भने, नाइट्राइल पन्जाहरूले तिनीहरूको ठाउँ लिन सक्छ।अन्तमा, यदि तपाईंले आफूलाई ढीलो पिग्मेन्टसँग काम गरिरहेको फेला पार्नुभयो भने, श्वासप्रश्वास यन्त्र लगाउन निश्चित गर्नुहोस्।यी चरणहरू सानो वा स्पष्ट लाग्न सक्छ, तर तिनीहरूले गर्न सक्छन्पुरानो जोखिम रोक्नविषाक्त पदार्थहरू, र जीवनभर स्वास्थ्य चिन्ताहरू।

2. आफ्नो सामग्रीहरू जान्नको लागि समय लिनुहोस्

एकपटक तपाईंले आफ्नो सुरक्षा सावधानीहरू सुरक्षित गरिसकेपछि, तपाईं सुरु गर्न सक्नुहुन्छबिस्तारीकुन सामग्री र उपकरणहरू तपाईलाई राम्रो मनपर्छ पत्ता लगाउनुहोस्।सामान्यतया, एक कलाकारले भर्खरै तेल पेन्टमा काम गर्न थालेको ब्रश, र्यागहरू, प्यालेट, रंग गर्नका लागि सतहहरू (सामान्यतया समर्थनहरू भनिन्छ), एउटा प्राइमर, टर्पेन्टाइन, एक माध्यम, र पेन्टको केही ट्यूबहरू संकलन गर्न चाहन्छ।

को लागीMargaux Valengin, एक चित्रकार जसले युकेभरि म्यानचेस्टर स्कूल अफ आर्ट र लन्डनको स्लेड स्कूल अफ फाइन आर्ट जस्ता स्कूलहरूमा पढाइन्छ, सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण उपकरण ब्रश हो।"यदि तपाईंले आफ्नो ब्रशको राम्रो हेरचाह गर्नुभयो भने, तिनीहरू तपाईंको सम्पूर्ण जीवनको लागि रहनेछन्," उनले टिप्पणी गरे।विभिन्न प्रकारका विभिन्न प्रकारका साथ सुरु गर्नुहोस्, आकारमा भिन्नता खोज्दै––गोलाकार, वर्गाकार र फ्यान आकारहरू केही उदाहरण हुन्––र सामग्री, जस्तै सेबल वा ब्रिस्टल हेयरहरू।भ्यालेन्गिनले तिनीहरूलाई पसलमा व्यक्तिगत रूपमा किन्न सल्लाह दिन्छ,होइनअनलाइन।यस तरिकाले तपाईले ब्रशहरू खरिद गर्नु अघि तिनीहरूको गुणहरू र भिन्नताहरूलाई शारीरिक रूपमा अवलोकन गर्न सक्नुहुन्छ।

पेन्टहरूको लागि, भ्यालेन्गिनले कम महँगो पेन्टहरूमा लगानी गर्न सिफारिस गर्दछ यदि तपाईं एक शुरुआती हुनुहुन्छ।उच्च गुणस्तरको तेल पेन्टको 37 मिलीलीटर ट्यूब $ 40 भन्दा माथि चल्न सक्छ, त्यसैले तपाईं अझै अभ्यास र प्रयोग गरिरहँदा सस्तो पेन्टहरू किन्न उत्तम हुन्छ।र तपाईंले पेन्ट गर्न जारी राख्दा, तपाईंले कुन ब्रान्ड र रङहरू मनपर्छ भन्ने फेला पार्नुहुनेछ।"तपाईंलाई यो ब्रान्डमा यो रातो मन पर्न सक्छ, र त्यसपछि तपाईंले यो नीलो अर्को ब्रान्डमा मन पराउनुहुन्छ," भ्यालेन्गिनले प्रस्ताव गरे।"एकचोटि तपाईंले रङहरूको बारेमा अलि बढी थाहा पाउनुभएपछि, तपाईं उचित पिग्मेन्टहरूमा लगानी गर्न सक्नुहुन्छ।"

तपाइँको ब्रश र रंग को पूरक गर्न, तपाइँको रंगहरु संग मिश्रण गर्न प्यालेट चक्कु किन्न सुनिश्चित गर्नुहोस् - यसको सट्टा एक ब्रश संग यसो गर्दा समय संग तपाइँको ब्रिस्टलहरु लाई क्षति पुर्याउन सक्छ।प्यालेटको लागि, धेरै कलाकारहरूले गिलासको ठूलो टुक्रामा लगानी गर्छन्, तर भ्यालेन्गिनले नोट गरे कि यदि तपाईंले वरिपरि रहेको गिलासको अतिरिक्त टुक्रा फेला पार्नु भयो भने, तपाईं यसलाई डक्ट टेपले यसको किनाराहरू बेरिएर प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ।

प्राइम क्यानभास वा अन्य समर्थनहरूको लागि, धेरै कलाकारहरूले एक्रिलिक गेसो प्रयोग गर्छन् - एक मोटो सेतो प्राइमर - तर तपाईले खरगोशको छालाको ग्लु पनि प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ, जुन सफा सुक्छ।तपाइँलाई तपाइँको पेन्ट पातलो गर्न टर्पेन्टाइन जस्तै विलायक पनि चाहिन्छ, र धेरै कलाकारहरूले सामान्यतया हातमा विभिन्न प्रकारका तेल-आधारित माध्यमहरू राख्छन्।केही माध्यमहरू, जस्तै अलसीको तेलले, तपाईंको पेन्टलाई अलिकति छिटो सुकाउन मद्दत गर्दछ, जबकि अन्य, स्ट्यान्ड आयल जस्ता, यसले सुकाउने समयलाई लम्ब्याउनेछ।

तेल पेन्ट सुक्छअत्यन्तैबिस्तारै, र सतह सुख्खा महसुस भए पनि, तल पेन्ट अझै भिजेको हुन सक्छ।तेल-आधारित रंग प्रयोग गर्दा, तपाईंले सधैं यी दुई नियमहरू दिमागमा राख्नु पर्छ: 1) बाक्लो रंग (वा "फ्याट ओभर लीन"), र 2) कहिले पनि तेलमा एक्रिलिक तह नगर्नुहोस्।"ढोलो देखि बाक्लो" को रंग पेन्ट गर्न को लागी तपाईले पेन्ट को पातलो धुने संग आफ्नो चित्रहरु सुरु गर्नुपर्छ, र तपाईले क्रमशः लेयर गर्दा, तपाईले कम टर्पेन्टाइन र अधिक तेल-आधारित माध्यम थप्नु पर्छ;अन्यथा, रंगको तहहरू असमान रूपमा सुक्नेछ, र समयसँगै, तपाईंको कलाकृतिको सतह क्र्याक हुनेछ।लेयरिङ एक्रिलिक र तेलको लागि पनि यही हो-- यदि तपाईं आफ्नो पेन्ट क्र्याक गर्न चाहनुहुन्न भने, सधैँ एक्रिलिकको शीर्षमा तेल राख्नुहोस्।

3. आफ्नो प्यालेट सीमित गर्नुहोस्

जब तपाईं पेन्ट किन्न जानुहुन्छ, तपाईंलाई सम्भवतः भित्ता आकारको इन्द्रेणी रङहरू भेटिनेछ।तपाईंले आफ्नो पेन्टिङमा समावेश गर्न चाहनुभएको हरेक रङ खरिद गर्नुको सट्टा, थोरैसँग सुरु गर्नुहोस्— ध्यानपूर्वक ट्युबहरू छान्नुहोस्।"सुरु गर्नको लागि सबैभन्दा उत्पादक विधि भनेको तपाइँको प्यालेट सीमित गर्नु हो," नोट गरियोसेड्रिक चिसोमभर्जिनिया कमनवेल्थ विश्वविद्यालयमा पढाउने कलाकार।"सामान्यतया, क्याडमियम सुन्तला वा अल्ट्रामारिन नीलो कम्बो पहिलो सुरुमा मनपर्ने छनौट हो," उनले थपे।जब तपाइँ नीलो र सुन्तला जस्ता दुई विपरित रङहरूसँग काम गर्नुहुन्छ, यसले तपाइँलाई तीव्रता वा क्रोमाको सट्टा मान––कति हल्का वा गाढा छ––मा फोकस गर्न बाध्य बनाउँछ।

यदि तपाईंले आफ्नो प्यालेटमा थप एउटा ट्यूब थप्नुभयो भने, जस्तै क्याडमियम पहेंलो प्रकाश (एउटा फिक्का पहेंलो), वा एलिजारिन क्रिमसन (एक म्याजेन्टा रङ), तपाईंले देख्नुहुनेछ कि तपाईंले प्रत्येक अन्य रंग सिर्जना गर्न कति रङहरू चाहिन्छ।"स्टोरमा, तिनीहरू सबै प्रकारका सागहरू बेच्छन् जुन तपाईले वास्तवमा पहेंलो र ब्लूजसँग बनाउन सक्नुहुन्छ," भ्यालेन्गिनले भने।"आफ्नो रङहरू बनाउन प्रयास गर्नु राम्रो अभ्यास हो।"

यदि तपाइँ रङ सिद्धान्तमा अटेन्ड हुनुहुन्न भने, तपाइँको रङहरू कसरी मिल्छ भनेर हेर्नको लागि चार्ट बनाउने प्रयास गर्नुहोस्: ग्रिड कोरेर सुरु गर्नुहोस्, त्यसपछि तपाइँका प्रत्येक रङहरू माथि र तल राख्नुहोस्।प्रत्येक वर्गको लागि, तपाईंले चार्टमा सबै सम्भावित रङ संयोजनहरू भर्नुभएसम्म रङहरूको बराबर मात्राहरू मिलाउनुहोस्।

4. प्यालेट चक्कुले चित्रण गर्ने प्रयास गर्नुहोस्

चिसोमले नयाँ चित्रकारहरूका लागि सिफारिस गर्ने नम्बर एक व्यायाम ब्रशको सट्टा प्यालेट चक्कु प्रयोग गरेर चित्रकला सिर्जना गर्नु हो।"आउने सबैभन्दा आधारभूत समस्याहरू मध्ये एउटा चित्रकला सीपले चित्रकलामा अनुवाद गर्छ भन्ने अनुमानसँग सम्बन्धित छ," चिसोमले भने।"विद्यार्थीहरू रेखाचित्रका विचारहरूमा फिक्स हुन्छन् र तेल पेन्टको लागि विशेष चिन्ताहरूबाट छिट्टै अभिभूत हुन्छन्-- कि सामग्री सुक्खा मिडिया होइन, त्यो रंगले धेरैजसो समय रेखा भन्दा राम्रो छवि संरचना गर्न सक्छ, कि सामग्री सतह आधा छ। पेन्टिङ इत्यादिको।"

प्यालेट चक्कुको प्रयोगले तपाईंलाई परिशुद्धता र रेखाका विचारहरूबाट टाढा लैजान्छ, र कसरी रङ र आकारहरूको धक्का र पुलले छवि सिर्जना गर्न सक्छ भन्ने कुरामा ध्यान केन्द्रित गर्दछ।Chisom ले कम्तिमा 9-by-13 इन्च भएको सतहमा काम गर्न सिफारिस गर्छ, किनकि ठूलो ठाउँले तपाईंलाई ठूलो, थप आत्मविश्वासी अंकहरू बनाउन प्रोत्साहन गर्न सक्छ।

5. एउटै विषयलाई बारम्बार पेन्ट गर्नुहोस्

द कूपर युनियनमा कला विद्यार्थीको रूपमा मेरो पहिलो तेल चित्रकला कक्षाको दौडान, म विशेष गरी एउटा परियोजनाबाट रिसाएको थिएँ: हामीले तीन महिनासम्म उही स्थिर जीवन, पटक-पटक चित्रण गर्नुपर्‍यो।तर फर्केर हेर्दा, चित्रकलाको प्राविधिक शिल्प सिक्दै गर्दा निश्चित विषयवस्तु हुनु कत्तिको महत्त्वपूर्ण थियो भन्ने कुरा मैले अहिले बुझेको छु।

यदि तपाइँ लामो समयको लागि एउटै विषयलाई चित्रण गर्न अडिग हुनुहुन्छ भने, तपाइँ तपाइँको छविमा के जान्छ "छनौट" को दबाबबाट मुक्त हुनुहुनेछ, र यसको सट्टा, तपाइँको रचनात्मक सोच तपाइँको पेन्ट को आवेदन मा चमक हुनेछ।यदि तपाईंको ध्यान तेल चित्रकलाको प्रविधिहरूमा केन्द्रित छ भने, तपाईंले प्रत्येक ब्रशस्ट्रोकमा विशेष ध्यान दिन सुरु गर्न सक्नुहुन्छ-- यसले कसरी प्रकाशलाई निर्देशित गर्दछ, यो कति मोटो वा पातलो लागू हुन्छ, वा यसले के संकेत गर्छ।"जब हामी चित्रकला हेर्छौं, हामी ब्रश चिन्हहरू देख्न सक्छौं, हामी चित्रकारले कस्तो प्रकारको ब्रश प्रयोग गरेको देख्न सक्छौं, र कहिलेकाहीँ चित्रकारहरूले ब्रशमार्क मेटाउने प्रयास गर्छन्।कतिपयले र्याग प्रयोग गर्छन्,’ भ्यालेन्गिनले भने।"चित्रकारले क्यानभासमा प्रदर्शन गर्ने इशाराले वास्तवमा यसलाई एक अद्वितीय चीज दिन्छ।"

एक चित्रकारको शैली अवधारणात्मक रूपमा जटिल हुन सक्छ जुन विषय उनीहरूले चित्रकारी गरिरहेका छन्।यो प्रायः यस्तो हुन्छ जब कलाकारहरूले "गीले-मा-भिजे"––एक प्रविधि जहाँ भिजेको रंग पेन्टको अघिल्लो तहमा लागू गरिन्छ, जुन अझै सुख्खा छैन।जब तपाइँ यस शैलीमा काम गर्नुहुन्छ, एक यथार्थवादी चित्रको भ्रम सिर्जना गर्न पेन्ट तह गर्न गाह्रो हुन्छ, त्यसैले रंगको स्पर्श र तरलता एक केन्द्रीय विचार हुन्छ।वा कहिलेकाहीँ, कलर फिल्ड चित्रकलाको रूपमा, एक कलाकृतिले भावनात्मक वा वायुमण्डलीय प्रभाव सिर्जना गर्न रङको ठूलो विमानहरू प्रयोग गर्नेछ।कहिलेकाहीँ, चित्रहरू मार्फत कथा व्यक्त गर्नुको सट्टा, यो एक चित्र बनाइन्छ जुन कथा बताउँछ।